En esta ocasión se realizará en el auditorio de la Sede Fonseca de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata la muestra anual de la Cátedra Introducción a la Producción y el Análisis Musical.

 

Auditorio

Desde la Cátedra de Música de Cámara proponen entender, interpretar y recrear los distintos sentires a través del vasto repertorio camarístico, propiciando un conocimiento histórico de los diferentes paradigmas de época y reconstruyendo, a partir de ellos, nuevos sentires.

Bachillerato de Bellas Artes

Este evento es organizado por la Secretaría de Extensión del Bachillerato de Bellas Artes, y tiene por objetivo compartir el modo en que la escuela produce colectivamente, en donde la extensión no sólo es pensada puertas afuera de la escuela, sino al interior de la misma y entendida como diálogo busca poner en acción y mostrar las actividades de asignaturas, espacios y proyectos institucionales. A través de este encuentro intentamos hacer visible los procesos que se ponen en juego a la hora de construir una situación de aprendizaje, pensando que no todo aprendizaje surge necesaria o exclusivamente dentro del ámbito formal puertas adentro de un aula. Es por esta razón que este evento se sustenta en el concepto de “aula abierta” y prioriza las propuestas de actividades de carácter participativo donde se evidencien los procesos de producción. De este modo, a lo largo de toda la jornada podemos encontrar e interiorizarnos acerca de ensayos abiertos y audiciones, participar de charlas, ferias, debates, e intervenciones artísticas, disfrutar de conciertos y realizar experiencias en diversos talleres.

Patio del Edificio de Presidencia de la UNLP

En el marco de la 5° Bienal de Arte de la Universidad Nacional de La Plata, se realizará la presentacion de “Carmina Burana”, a cargo de los tres coros de la universidad y con la dirección de Pablo Cánaves.
Los coros interpretarán una selección de la obra de Carl Orff en versión para piano y percusión.

Auditorio

Se trata de una muestra de arte audiovisual y sonovisual en la que se presentarán trabajos íntegramente realizados en todas sus etapas (preproducción, producción y postproducción) por alumnos avanzados de las carreras del Departamento de Música y del Departamento de Artes Audiovisuales de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata. Todos ellos fueron realizados durante el transcurso de la cursada del Seminario de Diseño Sonoro a cargo del profesor Andrés Duarte Loza.
En una realidad fuertemente atravesada por los medios masivos de comunicación y los nuevos dispositivos tecnológicos audiovisuales y comunicacionales, se vuelve fundamental el rol de la universidad pública como activa interlocutora con la sociedad civil y como formadora de los futuros profesionales del medio productivo, artístico y cultural. La muestra Sonovisiones propone un espacio para la divulgación de la producción de los alumnos de la Facultad de Bellas Artes, abierto a la comunidad, con el propósito de profundizar y fomentar el desarrollo del juicio crítico en el campo de las artes sonoras y audiovisuales.

Sala D

La propuesta consiste en una instalación audiovisual que estará compuesta por un collage de breves videos, con música original de alumnos y alumnas que cursan actualmente la materia Producción y análisis musical V, de la carrera de Música Popular. El dispositivo audiovisual se complementará con música en vivo, teniendo como criterio la continuidad y unidad de la toda puesta. Dichos trabajos son parte de las tareas que los estudiantes resuelven durante el año, en simultaneidad con la realización de sus propias tesis de grado, finalidad central de la cátedra.

Auditorio. Sede Central de la Facultad de Bellas Artes (UNLP)

Tres agrupaciones musicales se unen en la producción de un concierto que se propone repasar las características de música europea y latinoamericana del siglo XVI.
El ensamble de bajones Los Bajones del Plata, el grupo Fuga Vivace di Nocciole y la agrupación vocal Dicere presentan un concierto donde se mostrarán las características de los instrumentos y un repaso por las distintas transformaciones en la condición social de los músicos, los ámbitos de producción musical, los medios de circulación y su correspondencia con las características musicales de la época. La propuesta es producida por la cátedra de Historia de la música de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.

Auditorio

En esta oportunidad, el Centro de Arte presenta en concierto al Ensamble de guitarras Jacarandá. El Ensamble surgió a principios del año 2013 como una iniciativa de alumnos avanzados de las carreras de guitarra, composición y dirección de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP). En su fundación, estuvo bajo la dirección musical de Juan Saavedra y artística de Emilio Marracini. Se constituye como un conjunto de cámara que otorga a futuros profesionales la posibilidad de conformar un espacio donde desarrollar sus habilidades de práctica de conjunto, buscando siempre la máxima calidad artística.
El repertorio de esta agrupación se caracteriza por ser altamente variado y abarca desde arreglos, adaptaciones de cuartetos de guitarra hasta composiciones para este ensamble en particular. Se han ejecutado obras de diversos compositores de variadas épocas y nacionalidades, incluyendo compositores estudiantes de la Facultad de Bellas Artes. Ha tenido oportunidad de tocar en salas como la Iglesia Luterana de La Plata, en el Centro Cultural Azulunala, el Auditorio de la Facultad de Bellas Artes así como en el Rectorado de la UNLP, en el Centro cultural Islas Malvinas, en la Facultad de Derecho (Salón de los Espejos), el Planetario de la ciudad de La Plata, y otros centros culturales de la ciudad.
Desde septiembre de 2015, cuenta con la dirección musical de Sergio Guerrero. En 2016, impulsa los Encuentros platenses de guitarras, con el objetivo de concentrar un espacio de producción musical guitarrística local, con diversas temáticas. En 2017, apoyados por el Programa PAR de la Secretaría de Arte y Cultura de la UNLP, realiza una presentación en la Ciudad de Córdoba, en el marco del ciclo Las Guitarras Cantan de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba (UNC). En 2018 cuenta con la asistencia en dirección musical de Facundo Martín. Recientemente, el Ensamble ha participado de una masterclass formativa con el maestro catalán Jordi Mora, especialista en fenomenología musical.

Parque Saavedra

Esta actividad forma parte de la propuesta didáctica de la cátedra de Historia de la música I de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (FBA-UNLP). Consta de la puesta en obra de una fiesta popular en Latinoamérica, partiendo del paradigma del Carnaval como herramienta para acercar a los alumnos a las prácticas musicales latinoamericanas populares durante el período de la conquista y la colonia. La resultante es una producción musical integral formada por pequeños episodios musicales sucesivos.
Como punto de partida se inspiran en el taki, la qachwa, la mojiganga o la diablada, entre otros. Estos formatos se seleccionan como representativos de prácticas musicales latinoamericanas de diversas procedencias geográficas y ámbitos socio-culturales que, al mismo tiempo, son parte de una narrativa totalizadora de la propuesta en general.
La propuesta es creada y producida por la totalidad de los alumnos que cursan la materia (aproximadamente 400) con la coordinación y el acompañamiento del equipo docente de la cátedra.

 

Auditorio. Sede Fonseca de la Facultad de Bellas Artes (UNLP)

En esta ocasión, la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata invita a participar de la muestra anual de la cátedra Introducción a la producción y el análisis musical.

 

 

Auditorio

Concierto con obras de alumnos de la licenciatura en Música con orientación en composición.
A cargo de las cátedras de Introducción a la composición y Composición II.

Algo en común son las mismas consignas, es el trabajo que proponemos. La obra es lo individual, es el camino particular que elige cada uno.
Algo en común es un punto de partida. Una pequeña idea. Un solo sonido y un mismo instrumento. Algo en común entre lo micro y lo macro.
Partimos desde los mismos lugares a descubrir los imaginarios propios, individuales, a concebir el sonido y a compartir con los otros nuestras experiencias en el mundo sonoro.
Pensar, componer y escuchar.

 

Auditorio

La presentación se basa en un trabajo de investigación que enfoca las irregularidades métrico-fraseológicas (ritmo irregular, cambios de compás, formas asimétricas) en las canciones de Luis Alberto Spinetta. Procura revelar y compartir la puesta en juego de una estrategia compositiva basada en una relación complemento/diálogo entre lo regular y lo irregular, que opera multidimensionalmente.
Por medio de diapositivas con esquemas que guían la sincronía entre gesto corporal y audición, se vincula a los asistentes con las asimétricas estructuras de ciertas canciones, generando la posibilidad de experimentar y reconocer la particular geometría del movimiento musical que, junto a sus armonías, melodías y letras, caracteriza el lenguaje Spinetta.
Este criterio constructivo musical es relacionado con expresiones del artista en otras dimensiones, tales como la gráfica de sus álbumes, textos y declaraciones registradas. Además, se establecen lazos entre las características de la arquitectura temporal de sus canciones con ideas del minimalismo musical contemporáneo y de las artes visuales/espaciales.
Está destinada primariamente a músicos y estudiantes de música, siendo eventualmente de interés para quienes consideren significativa la obra y el ser del músico argentino, ya que contenido y modo expositivo están orientados a que la presentación resulte comprensible para el público en general.