Vidriera
Inauguración 12 de octubre a las 17h
Del 12 de octubre al 30 de noviembre

Capitana María Remedios del Valle Rosas, aquí están tus retratos que la Patria te debía. Tu color, tu esclavitud, tu pobreza y tu condición de mujer hicieron que tu amada Patria se olvidara de vos.
Mamá negra, mamá negra, mamá negra.
Así te empezaron a decir en las batallas y desde entonces fuiste la madre de nuestra patria incipiente. Nada pudo quebrar tu espíritu, ni los balazos, ni ser prisionera, ni las heridas de batalla… Te sobrepusiste a todo, firme y valiente.
Desde el 6 de julio de 1810, junto a tu marido y tus dos hijos, partiste a la primera expedición destinada al Alto Perú. ¡Qué gran dolor! Allí los tres murieron en combate. Continuaste sirviendo como auxiliadora en la derrota de Huaqui, en julio de 1811. Viviste los trágicos sucesos de la retirada del Alto Perú y, luego, el éxodo jujeño. En vísperas de la batalla de Tucumán te presentaste ante el general Manuel Belgrano para solicitarle que te permitiera atender a los heridos en las primeras líneas de combate. Belgrano, reacio por razones de disciplina a la presencia de mujeres entre sus tropas, te negó el permiso, pero al iniciarse la lucha no pudiste frenar tu bravura, llegaste al frente alentando y asistiendo a los soldados quienes comenzaron a llamarte la Madre de la Patria. Ante tanta valentía Belgrano no pudo menos que nombrarte capitana de su ejército.
Combatiste en las gloriosas victorias de Tucumán y Salta, y en las trágicas derrotas de Vilcapugio y Ayohuma. En los manuales Kapelusz nos mostraban las niñas de Ayohuma cándidas, inocentes, esbeltas, rozagantes, repartiendo con alegría el agua que beberían los soldados. Nada más lejos de tu realidad, nunca fuiste una de esas niñas. Vos, negra, herida, pisando la sangre y las vísceras.
Desde el campo de prisioneros ayudaste a huir a varios oficiales patriotas, y lograste fugarte de tus verdugos y reintegrarte a la lucha contra el enemigo. Tú expediente señala, entre otras cosas, que estuviste siete veces en capilla, es decir, a punto de ser fusilada y que a lo largo de tu carrera militar recibiste ocho heridas graves de bala.
Finalizada la guerra y ya anciana, regresaste a la ciudad de Buenos Aires, donde te encontraste reducida a la mendicidad. Frecuentabas los atrios de las iglesias de San Francisco, Santo Domingo y San Ignacio, así como la Plaza de la Victoria (actual Plaza de Mayo) ofreciendo pasteles o mendigando. Te hacías llamar «la Capitana» y mostrabas las cicatrices de los brazos, relatando que las había recibido en la Guerra de la Independencia, consiguiendo solo que quienes te oían pensaran que estaba loca o senil.
Fue entonces que se cruzó en tu camino el General Juan José Viamonte, quien te reconoció inmediatamente, y junto con Tomás Manuel de Anchorena y el diputado Ceferino Lagos, comenzaron la difícil lucha para que las autoridades de Buenos Aires te reconocieran el grado de capitana, con el sueldo correspondiente. Lograron su cometido el 15 de Marzo de 1827 y se votó para crear una comisión que componga tu biografía y que se haga un monumento.
Tantos papeles, tantas palabras laudatorias se tradujeron en 30 míseros pesos mensuales. Años después, Juan Manuel de Rosas te integró a la plana mayor inactiva, como retirada, con el grado de sargento mayor, donde tu sueldo aumento más del 600 %. Por ello, decidiste adoptar un nuevo nombre en señal de gratitud: Remedios Rosas. Así figuró en la revista de grados militares hasta tu muerte, en noviembre de 1847.

Gracias María,
Gracias Capitana,
Gracias Madre de la Patria.

Patricia Ciochini

Sala B

Concepto: Gonzalo Lagos y Alina Marinelli
Performance: Gonzalo Lagos y Alina Marinelli
Registro: Joaquin Wall

En el marco de la exhibición Thesaurus visual. Posibles modos del intervalo, esta performance surge a partir de la pregunta sobre la herencia que cargan los objetos y su transferencia al cuerpo: las huellas, los rastros, los vacíos, y el sentido trasladado a cada gesto que el cuerpo despliega, en diálogo con la particularidad de los objetos exhibidos.
A partir de un recorrido sistematizado y en el marco de un montaje establecido, nuestros cuerpos trazarán en el espacio acciones que intentan acercarse a ese primer interrogante, explorándose juntes en esa coexistencia.

Sala C
Inauguración 21 de septiembre a las 18h
Del 21 de septiembre al 13 de octubre
Organiza: Secretaría de Arte y Cultura de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP

La exposición desarrolla diferentes estadios de la producción de la Cátedra de Grabado y Arte Impreso Complementario en el transcurso de los diez años de producción donde el taller, los docentes y los estudiantes son los tres pilares que construyen en conjunto el sentido pedagógico de la propuesta de la asignatura.

Artistas: Agustina Bianchi, Alejandra Cortese, Camilo Garbin, Carolina Rocco, Juan Bellagamba, Juan Pablo Martín, Luisina Raciti, Micaela Liberanone, Nahuel Torras, Ro Barragan, Carlos Servat, Virginia Chiodini.

“Un aula puede ser una máquina de guerra, un chill out para la imaginación, un espa­cio de encuentro o como lo viene siendo hace años el equipo de la cátedra de graba­do y arte impreso complementario Se imprime, puede ser el taller más rufián, since­ro y acogedor para quienes gusten de las sustancias embriagadoras de las tintas gráficas.

Contra cualquier horizonte de expectativas, Se imprime puede proponer preparar una entrega para que termine siendo una pila de bollitos de papel para jugar a un carnaval sin agua, probar los alcan­ces de una tinta debajo de las ruedas de un bus, redimensionar los límites de un rodillo con una apla­nadora conducida por la titular de la cátedra, tallar el ‘taco’ más blando con las herramientas más cotidianas o restaurar la fachada de una casa con fotocopias. La lista se va tornando cada vez más inverosímil y a la vez más cerca de la imaginación. Así es la cosa, un ‘show de técnicas’ para ha­cer temblar todo presupuesto e instaurar por el tiempo que se quiera uno nuevo, muchos o ninguno.

¿Por qué acompañar experiencias gráficas como quien hace pogo en el recital más so­ñado no puede ser un modo de aprender/enseñar modos de producción, modos de es­tar en el mundo o algo así como de qué puede tratarse esto de ser artistas? ¿Por qué lle­var en una remera ‘Su pregunta molesta’ no puede ser un guiño de complicidad que nos extrañe la mirada? ¿Por qué ‘La contradicción no puede ser nuestro posicionamiento singular’?

Hacer del riesgo afiches, del acompañar procesos y proyectos una intervención poética, una incisión que molesta y se agradece, hacer de la contradicción un modo de experimentar con materiales, hacer del aula taller una banda de rockers gráficos, hacer algo de esto y tantísimo más es lo hoy se encuentra condensado en este espacio, desde donde, como en un proceso postalquímico, se insiste sobre todo en no perder de vista la importancia de hacer del arte un lugar, para traer a los días (y a las noches) un poco de imposibles que, como en un sueño de 10 años, con una prensa imaginada, se impriman en distintos papeles una frase que diga ‘Todo lo que decimos puede ser lo contrario’ (y esto sin duda, es un montón).”

 Guille Mongan

Inauguración 5 de septiembre a las 18h
Auditorio

Del 5 al 15 de septiembre
Sala C

Desde hace años, el artista plástico y diseñador gráfico Raúl Pane viene haciendo sus aportes a la cultura nacional. La Plata ha sido el primer lugar, desde donde dio a conocer sus primeras obras, ya sea individualmente o en exposiciones colectivas. En ese tránsito, su arte ha ido creciendo y abriéndose a nuevos contenidos. En el itinerario se observa la mayor importancia que ha ido otorgando a las mujeres tantas veces relegadas, como Juana Azurduy, y en los últimos años a aquellas que han ocupado lugares de importancia en nuestras luchas políticas y culturales como Eva Perón y las Abuelas de Plaza de Mayo.

En esta ocasión se sumerge en la historia argentina, la verdadera, plena de hechos de heroísmo, de audacia, de dejarse la vida por la patria. Ahora, en estas nueve serigrafías, aparecen quienes son las mayores expresiones de nuestro pueblo, a quienes no han podido olvidar los “cuentistas” de la historia porque representan momentos decisivos, como San Martín y su campaña libertadora; Facundo, insurreccionado ante la oligarquía porteña; Martín Miguel de Güemes con sus gauchos convertido en muralla ante los invasores y enfrentando a la oligarquía salteña; Ángel Vicente Peñaloza, “El Chacho”, defendiendo al pueblo del noroeste, y Felipe Varela enarbolando la bandera de la Unión Americana. Pero agrega también a varias mujeres que habitualmente no son recordadas en los colegios ni en los textos de historia. Una de ellas, María Remedios del Valle, de ascendencia africana, convertida en capitana de su ejército por el general Belgrano, que participó en las guerras de la independencia y falleció hacia 1847, en la mendicidad, según lo recuerda el historiador Carlos Ibarguren. Otra, Martina Chapanay, descendiente de los indios huarpes que habitaban Cuyo, la cual, sedienta de justicia, y asimismo, con la sensibilidad social que le llevaba a robar a los ricos y repartir el botín entre la gente pobre de San Juan, se convirtió en legendaria defensora de la patria. La tercera, menos conocida aún, fue Pascuala Meneses, que figura en algunos textos como Pascual, porque se vistió de granadero para integrar las fuerzas de San Martín compartiendo parte de su campaña hasta que, revelada su identidad femenina, quedó fuera del ejército. No existe certeza sobre lugar y fecha de su nacimiento aunque para muchos la “granadera” era de origen chileno y como tal ansiaba ocupar un lugar en las luchas por la liberación y unificación de la Patria Grande por la cual combatieron San Martín y Bolívar.

Con esta serie, Pane confirma una vez más que el arte no puede estar ajeno a las luchas por la patria y restablece la verdad histórica sobre estas tres mujeres olvidadas que no tuvieron el homenaje que les correspondía y habían quedado al margen de nuestra historia. Al valor artístico de las nueve serigrafías, se agrega así un valor de justicia y reconocimiento que les fue negado durante mucho tiempo.

Norberto Galasso

Sala B

En el marco de la exposición Thesaurus visual. Posibles modos del intervalo, el Centro de Arte de la UNLP realizará una visita guiada polifónica con los curadores, Guillermina Mongan y Federico Ruvituso, sobre intervalos, gestiones y coreografías curatoriales