“Conversaciones en la Jam“ lleva a un set en vivo las investigaciones realizadas por el Laboratorio para el Estudio de la Experiencia Musical (LEEM) de la Facultad de Artes de la UNLP sobre los procesos creativos en la improvisación musical.
El corto Todo gesto es sublevación (adaptación libre, 6.02 minutos) propone un diálogo entre algunas imágenes de “Dyketactics“ (1974), película de Barbara Hammer, y fragmentos de los textos de Monique Wittig “Las guerrilleras“ (1969) y “El cuerpo lesbiano“ (1973), traídas a la actualidad como sustento anticipado de una corporalidad y un deseo que busca sublevarse a lo normativo.
“Retorno“ es volver el tiempo atrás y hacerlo presente. Una obra, estrenada hace siete años, retorna y se multiplica llevando a escena más de cien estudiantes-intérpretes, ofreciendo una nueva puesta multitudinaria en donde se abordarán, desde las relaciones entre música y danza, inquietudes y preguntas en torno al tiempo.
El Ensamble de Música Popular Latinoamericana forma parte de las propuestas de formación musical que se desarrollan en la Escuela Graduada Joaquín V. Gonzalez de la UNLP en la cual se aborda la producción musical colectiva desde una mirada inclusiva de la educación musical.
Jornada sobre el proceso editorial de publicaciones de arte, organizada en dos actividades: “Conversación con Natalia Silberleib“, especialista en la edición de libros de arte, y “Encuentro de editorxs: Eric Schierloh (Barba de Abejas), Julieta Marra (Ediciones Afines) y Florencia Mendoza (Pez negro y Papel Cosido)“.
Les esperamos para conversar sobre este libro de artista, de pequeño formato, que compila diez años de material de archivo de Paula Giorgi, entre dibujos, escaneos, fotografías y anotaciones.
A fin de incentivar el acercamiento de otros colectivos a esta disciplina, se realizará un conversatorio en el cual participarán mujeres y diversidades relacionades con el trabajo en el área del sonido y la grabación. Se realizará un concierto en el cual participarán musicxs del colectivo.
“Una parte de mí“ es un dispositivo escénico de composición en tiempo real donde bailarines/as de distintos recorridos en la danza se encuentran en el escenario para realizar una obra performática. Cada artista cuenta con un solo que creará durante los días de proceso creativo, el cual usará como carta de presentación y material en el momento del encuentro con los demás participantes del proyecto.
Esta acción se propone captar el devenir de una imagen móvil proyectada sobre un soporte fijo, a través de marcas, trazos y gestos gráficos que traduzcan su tiempo animado al espacio de la superficie bidimensional de un papel. Las intervenciones de los participantes, a través del gesto de dibujar sobre las luces y sombras proyectadas en un papel, inscriben esa tensión móvil-inmóvil en el resultado como parte de una totalidad heterogénea de experiencias diversas.
Mi amiga invita a compartir un tiempo, a estar en el presente. A disponerse a lo que pasa, a abrir el espacio al acontecimiento. Mi amiga invita es una pista de baile y un espacio de experimentación. Cada encuentro dura dos horas aproximadamente y está abierto a todo público.
¿Qué espacio habita el vacío? ¿A qué tiempo le damos lugar? “a(BRUMA)“ nace bajo la intención de presentar una experiencia singular y colectiva para el público.
Proyección del documental “Los clásicos en cartel. Las escuelas al teatro“